几组简洁意象——春花、秋水、风絮、雪蕴。葛明宏以逸笔洒脱的方式，以适度均衡的的调整，使点、线、墨、色富有一种深沉、飘逸、空灵、流动的韵律之美，实现了开阔的表达。
    系列作品以点线面为主，笔中有墨、墨中有笔，以线的干湿、出入变化体现线的造型、线的弹性及其凝练的有虚实节奏的美感魅力，更显得章法得体，笔墨味道自然微妙，而整体结构，墨色对比恰到好处。作品不管从何起笔，则是先得气势再精雕细琢，不断深化层次取得意境。从《夏阴》作品看风中柳絮的线条，是那么的轻柔，像是用心灵之眼抚摸出来的一样，笔笔含情、笔笔飘逸、笔笔见空灵、笔笔见质感。他的《秋月》作品中云水增加了画面的虚实对比，画中天地适当，画面厚重而深远，干湿、浓淡、疏密的构成中，展示出一种特有的艺术灵性和韵味。在这种观照中，流动出春的醋畅、夏的爽朗、秋的持重、冬的空灵，流动出生命形式的情感节奏，流动出画家的笔墨修养和高超的艺术境界。
    对于葛明宏来说，大自然则是他表现自我的艺术语言，是他对精神家园一次又一次的询问和构造，是他永远没有终结的追寻。
   （曹英义：江苏教育学院美术系主任、教授、中国美协会员）

    葛明宏认为：画家不应沿袭前人，而应在继承前辈大师的技法经验与创作精神的同时，立足现代，倾心于对自然的深刻理解，敏锐发现，细心品味，对不同内容的作品进行不同形式的创作，使作品产生不同的艺术效果。他在《阳羡春早》作品的笔墨运用上采取冲、染、积、破、勾、皴、涂、拓、点等手法，一气呵成，使水、墨、色相得益彰，和谐自然。那初绿的山茶，怒放的桃花，起舞的翠竹，香风四溢，山泉绕着青山转，静静的湖面与山水成一线，点点风帆把阳羡春色带向远方，一派生气勃勃的祥和景象。作品既保持着中国画的神韵，又不失油画的凝重和色彩之美，创造了一种新境界。
   （周长海：中国美协会员、徐州国画院院长）