我的书法观

庞现军

　　书法亦称之为“书道”。“道”的本性是自然，可以说，中国书法以简约之形体、单纯之一划呈现出朴质素心、博雅至深的内涵，以一笔、一墨、一纸，穿越古今，遨游天地，构筑起中国人无比高大的精神空间，体现出自然、社会、历史、民族、哲学、道德的复杂内涵。

　　谈到书法，我认为笔法是第一性的，历代书法家们也非常重视笔法。笔法所指的是用笔的中锋、侧锋、方笔、圆笔、提、按、顿、挫、露锋、藏锋等具体表现手法。毋庸置疑，笔法是书法的基本功，是评判一个人作品好坏的重要标准。翁方纲就明确指出：“结体由于用笔。”从汉字的结构形态上看，点画与笔法的运用似乎不无关系。不同形式的笔法运用，必然会产生不同的结构形态。正如元代大书法家赵孟頫说：“书法以用笔为上，然结字亦需用功，盖字因时而异，用笔千古不易。”当然，笔法的基本训练，只是运用于笔墨造型等一些具体实践，它关系到书写者的表现能力。

　　其次是结构。书法的点画线条在遵循汉字的形体和笔顺原则的前提下交叉组合，分割空间，由此形成点画的空间结构。结构由低到高可以分为三个层次：点画、结字和章法。点画是笔锋在宣纸上运动过程中的墨迹化，其形态讲究动静、虚实、向背、藏露，要求长短合度、疏密均衡、错综变化、形象自然。如《书谱》中所讲：“初学分布，但求平正，既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃通会。通会之际，人书俱老”。书法的点画线条，无论形状、质感、力度，都与能否正确掌握笔性有关，不了解笔性就谈不上懂得笔法。掌握笔性，我认为主要在于三个方面：第一，控制笔毫的能力；第二，用锋上的到位性；第三，保持和恢复笔毫的弹性。比如说，在整幅作品中，上下字相连，因下一点画必须承接上一点画之笔势，形成“连缀”，游丝牵引，呼应连贯，则结字、章法随之而出。然而，不同的笔势产生了不同形态的点画、结字乃至章法，而这种不同的笔势，又恰恰是由笔法运用的不同方式所决定的。因此说，笔法从根本上决定了结构的形成。书法的章法如同音乐的乐章节奏和文学的篇章结构一样，各部分之间存在起、承、转、合的关系。所以，在书写时，要从整体看局部，全方位控制格局。孙过庭在《书谱》中有这样的描述：“至若数画并施，其形各异；众点齐列，为体互乖。一点成一字之规，一字乃终篇之准。违而不犯，和而不同。”在平和的状态下书写，寻绎历代经典法帖范式的规律性，经过大量地模仿经典，才能达到自然而然地合乎规律的程度，“无意于佳乃佳”。

　　综上所述，从点画、结字、章法之生成看，书法结构确实本于笔法运用。再从笔法运用看，不同的执笔、运笔、用笔方式，都在一定程度上影响决定着结构。由于执笔方式的区别，下笔角度、方位就不同，点画形态随之而异。赵孟頫云:“学书有二：一曰笔法，二曰字形。斯二者，不可偏废。笔法弗精，虽善犹恶；字形不妙，虽熟犹生。学书能解此语，始可与语书也。”品味其言，斯觉妙矣。当然，学习书法仅掌握以上要素还不够，还需有学养，古人有“功夫在字外”之说，所以要把握好功力和学养两方面的关系，才会有更高水平的突破。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（2015年1月15日）

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　　庞现军（耕夫），1974年生，现为中国书法家协会会员，中国民间文艺家协会会员，清华美院中国书画名家陶刻艺术高研班项目负责人，宜兴市书法家协会主席，宜兴市紫砂书画艺术馆馆长，无锡市国画院画师。
　　获奖情况：
　　全国第六届刻字艺术展获“全国奖”（2006大庆，中国书法家协会主办）
　　全国第七届刻字艺术展获“全国奖”（2008无锡，中国书法家协会主办）
　　全国第八届刻字艺术展获“全国奖”（2010上海，中国书法家协会主办）
　　全国第九届刻字艺术展获“优秀作品奖”（最高奖）（2012永康，中国书法家协会主办）
　　全国第十届书法篆刻作品展“提名奖”（2011南宁，中国书法家协会主办）
　　全国第四届兰亭奖佳作奖（2012绍兴，中国书法家协会主办）
　　2015年元月《书法》杂志百强榜谁是高手百名书法家擂台赛优秀奖

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